Inhoud deze maand: - Fotografie: Fotokunstenaars of Fotokunstenmakers? - Tipvan de Maand.
Fotokunstenaars of Fotokunstenmakers?
De relatie tussen kunst en fotografie kenmerkt zich als een haat-liefdeverhouding. Zegt de fotograaf wit, dan zegt de kunstenaar zwart. Het heeft lang geduurd voordat de fotografie als ‘officiële’ kunst werd beschouwd. In de eerste halve eeuw van haar bestaan was het een surrogaat voor de schilderkunst. De schilders beschouwden zich maar al te graag als de ware kunstenaars en beschimpten fotografen als kunstenmakers.
Maar juist de opkomst van de fotografie was een enorme stimulans voor nieuwe stromingen in de schilderkunst. Veel schilders werden gedwongen andere wegen in te slaan. Immers, in het zo realistisch mogelijk afbeelden van de werkelijkheid, waren de fotografen beter in staat. Na de eerste foto, die Niépce in 1826 maakte, duurde het bijna 50 jaar voordat fotografie dankzij Eastman bereikbaar werd. De tijdbalk van kunststromingen laat een explosie zien nadat de fotografie voor een groter publiek bereikbaar werd.
In een haat-liefdeverhouding gaan gevoelens van liefde en haat hand in hand. Als je hoort hoe ze elkaar continue op de huid zitten, is het verwonderlijk dat dergelijke relaties bij elkaar blijven. Maar als ze uit elkaar gaan, raken de ze in een depressie. Ze kunnen niet mét, maar ook niet zónder elkaar! Zo is het ook in de relatie kunst en fotografie. Uiteindelijk hebben ze elkaar hard nodig.
In de Fotografen van Nederland stelt Wim van Sinderen: ‘Voor de 2e Wereldoorlog waren er twee kampen. De ‘picturalisten’ die het om een mooi plaatje was te doen, liefst meet een zweem van schilderkunstige verstilling. En anderzijds de ‘modernisten’. Beoefenaars van de Nieuwe Fotografie die door experimenten de kwaliteiten van de fotografie wilden benadrukken’. De derde weg die na 2e Wereldoorlog is ingeslagen, kenmerkt zich door maatschappelijk geëngageerde fotografie. Vandaag de dag verdwijnen de grenzen tussen de kunstdisciplines steeds meer. Schilders maken al lang hun eigen verf niet meer. De donkere kamer is vervangen door Photoshop.
In het Fotomuseum bekeek ik ooit de expositie Fabulous Fictions van Jasper de Beijer. Ik zag dat kunstenaars hun eigen universum creëren met een zelfgemaakte decor. Ruud van Empel behoort tot een van die bijzondere fotokunstenaars. Uit duizenden fragmenten van digitale foto’s stelt hij nieuwe beelden samen die in hun detaillering levensecht en natuurgetrouw overkomen, maar die een wereld voortoveren die nooit heeft bestaan.
De kunstenaar Teun Hocks rekent men tot de Hollandse Meesters van de 21e eeuw . Hij maakt ‘beschilderde foto’s’, die de werkelijkheid met een knipoog benaderen.
Teun Hocks – De Fotograaf
Mensen met een haat-liefde relatie houden die verhouding graag in stand. Lukt het niet met de ene partner, dan wel met een ander. Het gaat ze er om zoveel mogelijk spanning te creëren. Sommige krijgen een kick van scènes in het decor van de openbaarheid. Thuis wordt de ruzie dan door deze kunstenmakers met een knipoog bijgelegd.
Eind maart ’17 vond Professional Imaging plaats, een evenement waar de vakhandel en fotografen elkaar ontmoeten en waar toonaangevende beeldmakers hun kennis deelden.
Zo was er de Duitse Tom Krieger, fotograaf maar meer een beeldkunstenaar. Zijn werk bevindt zich op het snijpunt van fotografie, illustratie, computer graphics, airbrush. Frank Doorhof zette samen met model en styliste Nadine Stephan een beeld neer dat Tom Krieger verder bewerkte.
Model en styliste Nadine Stephan
Op de Professional Imaging '17 bleek de haat-liefde relatie tussen fotografie en kunst verdwenen te zijn al of niet met een knipoog. Kees Looijesteijn
Tip van de maand: Rondje Kleinkunst - Den Helder
Wat houdt Rondje Kleinkunst in? Theaterhoppen langs diverse locaties. Op elke locatie geniet u van een voorstelling van 25-30 minuten. Vervolgens gaat men aan de hand van de route door naar een andere locatie. Men heeft daar een half uur voor. Er zijn totaal 4 locaties. Meer info? Klik op link