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*** junio en marcablanca

residencias y ocupaciones + bibliotecas y selecciones bibliográficas + exposiciones + encuentros de espacios independientes + laboratorios de edición + foros internacionales de innovación social comunitaria

struck by reality es un libro de fotografía y poesía en el que gian klain comparte sus viajes y experiencias con la realidad virtual.

este proyecto también formó parte de la programación de ars electronica como live performance durante la academy of thought, que invitó a ponentes e invitados a reflexionar sobre el papel crítico e investigador del diseño de interacción.

si quieres conocer el libro puedes venir a ver la copia 01, la del propio artista, acompañado de un dummie en 3d analógico y maravilloso.

9 y 16 de junio a las 20.00 h

la vitrina de este mes estará a cargo del venezolano reynaldo vásquez rodríguez (@rlvrlvrlvr): editor, artista y especialista en producción de materiales impresos.

hace ya meses que, sistemáticamente ordenadas, depositó un ejemplar de cada una de sus publicaciones en la biblioteca de marcablanca. su trabajo con @lasinjurias gira en torno a prácticas contemplativas y anti-autoritarias. a través del uso de formas asincrónicas de comunicación, indaga en temas contemporáneos relacionados con la memoria, la migración involuntaria y el aislamiento.

el próximo 9 de junio a las 20:00 h inauguramos la vitrina titulada las previsiones humanas y el 16 de junio a las 20.00 h dará una charla y contará sus procesos de trabajo y edición. no dejes de venir a conocerle.

junio - julio - agosto

vextre es una pieza de realidad aumentada de maite cajaraville que visualiza datos socio-económicos de cada población de extremadura estudiados durante el período 2015-17 que construye narrativas presentando los datos tal y como son, sin emitir juicios de valor, con un desapasionamiento-pasionado y confronta al visitante con su propio relato sobre extremadura y su(s) pueblo(s) intentando generar interrogantes o abolir prejuicios. cada población crece o decrece en su área atendiendo a su flujo poblacional (incremento o desertización). el volumen hacia afuera viene dado por su crecimiento económico y su fuga hacia dentro, se refiere a valores negativos como el paro y otros coeficientes.

escribe en tu navegador la dirección vextre.org y sigue las instrucciones para ver el paisaje tridimensional de extremadura desde cualquier sitio.

los próximos meses vamos a llevar a cabo una ocupación o vitrina extendida con seis activaciones: dos durante el mes de junio, dos durante le mes de julio y otras dos durante el mes de agosto. si quieres colaborar, escríbenos un correo a marcablanca@marcablanca.press

para participar en cualquiera de las seis activaciones que estamos preparando, escríbenos a marcablanca@marcablanca.press

sábado 4 de junio a las 12.00 h

tenemos el lujo de acoger en la biblioteca la charla de ixíar rozas con luz pichel y aurora fernández polanco con motivo de la presentación del último libro de la autora sonar la voz (consonni, 2022) el próximo sábado 4 de junio a las 12.00 h en marcablanca.

este libro reúne escritos sobre la voz, la escritura y el decir en los que ixiar rozas ha trabajado desde hace años. durante este tiempo la autora se ha acompañado de una investigación trans —arte, filosofía, literatura, feminismo, estudios escénicos, culturales, visuales, sonoros...— con la que ha sentido, pensado y practicado la escritura, la danza, la performance y el arte sonoro. entre la poesía, las partituras lingüísticas y la teoría, a veces sonido, a veces imagen, a veces texto, en las que ha apoyado su propio trabajo. dar voz a la palabra, sonarla, sería la antipolítica —tal vez contra política— de la política actual, generalizante, desvocalizada, en la que la escucha y sus extensiones han quedado ensombrecidas. la voz que respira puede arrojar algo de luz a una mirada encerrada en su pensamiento y en la cárcel de lo semántico.

casi cuarenta espacios de la ciudad hemos conseguido pornernos de acuerdo para exponer, debatir y compartir problemáticas y recursos así como establecer redes de colaboración.

en madrid, desde los años setenta, somos muchos los agentes implicados en la puesta en marcha de espacios de creación independiente dedicados a las artes visuales: artistas, críticos, comisarios, investigadores, gestores, editores y son también muchas y variadas sus actividades públicas. exposiciones de arte contemporáneo; organización de conferencias, lecturas o mesas redondas, jornadas de debate, pensamiento y reflexión; puesta en marcha de residencias artísticas, archivos, proyectos editoriales y educativos, entre otras acciones, donde entregamos nuestra creatividad y trabajo para el disfrute y crecimiento artístico y cultural de la sociedad madrileña, lo cual repercute directamente en un acervo material e inmaterial que produce en última instancia un ecosistema que genera bienestar al conjunto de la ciudadanía. de ahí su función social.

la incidencia del sector de las artes visuales en el pib de nuestro país, publicado en el boe, en el año 2017 (último ejercicio del que se ha publicado este estudio) muestra que la aportación del sector cultural al producto interior bruto (pib) español se cifró en el 2,4 %, situándose en el 3,2 % considerando el conjunto de actividades económicas vinculadas con la propiedad intelectual. por sectores culturales, destaca el sector de libros y prensa, que representa el 31,5 % en el conjunto de actividades culturales. le siguen, por orden de importancia, el sector audiovisual y multimedia (28,7 %), que incluye entre otras las actividades de cine, vídeo, videojuegos, música grabada o televisión. entre los restantes sectores destacan artes plásticas (14,8 %), artes escénicas (9,8 %) y patrimonio, archivos y bibliotecas (8,6 %). en el conjunto de actividades vinculadas con la propiedad intelectual, el 60,9 % se corresponde con el ámbito cultural y el 39,1 % restante a publicidad e informática, cuyo alcance queda restringido a aquellas actividades que tengan vinculación con la propiedad intelectual.

estos resultados ponen de manifiesto el significativo peso de las actividades vinculadas con las artes plásticas y visuales dentro de todo el conjunto, sólo superada por el sector del libro y prensa y por “cine, vídeo, videojuegos, música grabada o televisión” que han de ser agrupadas como un único sector, para tener mayor peso en su incidencia dentro del ámbito de la cultura frente a las artes plásticas. pese a la importancia de nuestro sector en términos macroeconómicos, un parámetro que entendemos es de vital importancia frente a la toma de decisiones desde las instituciones públicas, las sucesivas administraciones han dedicado una débil atención a nuestro sector provocando enormes agravios comparativos en materia de ayudas y subvenciones para todos aquellos quienes nos dedicamos profesionalmente, de forma individual o a través de colectivos, asociaciones, organizaciones, empresas y espacios independientes a las artes plásticas y las artes visuales.

somos conscientes de que la representación minoritaria que tiene el sector de las artes visuales hace que, dentro de las prioridades políticas, nuestros intereses y preocupaciones sean menos atendidos que los de otros sectores, más aún cuando se trata de organizaciones y espacios híbridos, experimentales y gestionados de forma independiente, pese a que en muchos casos nuestra labor sostiene y favorece lenguajes y actividades que las instituciones públicas no atienden. por otro lado el sector independiente genera desde siempre redes de apoyo y difusión que facilita en muchos casos la internacionalización de artistas y posibilita la interacción entre lo privado y lo público con mayor celeridad y con apenas recursos, poniendo en evidencia la mala praxis y el exceso burocrático e inmovilista de las administraciones públicas.

más allá de las líneas de apoyo que sustentan los grandes museos y centros de arte públicos, el sector de las artes plásticas y visuales se encuentra desde los años 90 en un sistemático proceso de abandono y exclusión por parte de las administraciones y los políticos. quizá sea necesario realizar una autocrítica y repensar ciertas estrategias de conexión con los públicos, pero es también cierto que sin el adecuado tratamiento y apoyo por parte de las instituciones y administraciones es más difícil que nuestra sociedad se sienta interesada por el mismo. por ello, creemos que este es el momento de dar un paso adelante y de revertir esta situación poniendo en marcha acciones concretas que pudieran incorporarse, incluso, en un plan estratégico.

en este contexto, se constituye en madrid la plataforma de espacios independientes de creación con el objetivo de dar voz y visibilizar las necesidades y potencialidades de los espacios de creación independientes, para tratar, organizar y proponer todo tipo de actos informativos, formativos y reivindicativos.

3 de junio a las 16.00 h (hora de ciudad de méxico)

3 de junio de 16.00 a 20.00 h

la secretaría de cultura, a través del centro nacional de las artes y por conducto de la dirección de multimedia, como parte del programa de apoyo a la producción e investigación en arte y medios, invita a participar en la edición 2022 de la fábrica de producción editorial. proyectos en formación.

este 2022 se propone a la fábrica como un laboratorio experimental para el replanteamiento de proyectos, ideas, lenguajes y prácticas que inciten, despierten y motiven procesos innovadores de creación editorial digital y analógica. el equipo de especialistas convocados para compartir sus experiencias en esta quinta edición se caracteriza por mantener una revisión constante de la circulación de sus contenidos; por repensar las definiciones y los alcances de lo editorial, así como por la generación de prácticas con enfoques en lo político, lo ético y lo social en iberoamérica.

la fábrica 2022 contempla un programa dividido en seis estaciones de trabajo; la participación tendrá una dinámica híbrida (presencial y en línea) y la retroalimentación será colectiva. cada estación inicia con la introducción al tema, seguida por la invitación a un diálogo abierto que active procesos reflexivos en los participantes, quienes posteriormente expondrán los avances en sus proyectos. al concluir la fábrica, los participantes tendrán un panorama general sobre las temáticas y podrán volver a ellas para enriquecer su publicación y futuros proyectos editoriales.

después del análisis de las propuestas presentadas, se eligieron 12 proyectos en virtud de que cumplieron con los requisitos establecidos y fueron sobresalientes en sus propuestas. los proyectos seleccionados son:

• la emancipación de la mujer (enfranchisement of women) de harriet taylor mill

• tejidos imposibles

• siniestra

• “corrosiva”

• copias 25¢. epítome del fanzine mexicano

• anírica

• nuestro refugio seguro: la pista de baile

• saca la lengua

• así se ve desde aquí

• pain in the oax

• "inventar es diagramar"

• jalpa. mapa-relato de un ejido

en la primera sesión, el libro no existe, retaremos la posición del libro como herramienta cultural estrictamente objetual, y lo analizaremos bajo la luz de las relaciones y hábitos que produce. nuestros puntos de partida serán los efectos y no las causas de la intención publicadora.

9, 10, 11 y 12 de junio e 2022

en el marco de la conferencia mundial de la unesco sobre políticas culturales y desarrollo sostenible (mondiacult) que se llevará a cabo este año en méxico, se ha diseñado el foro internacional de innovación social comunitaria (fiisc), que tiene como objetivo reconocer aquellas iniciativas de comunidades que generalmente se desarrollan en contextos adversos, y que a pesar de las profundas desigualdades sociales han logrado generar prácticas innovadoras en múltiples dimensiones. el encuentro se celebrará de forma virtual, y se transmitirá simultáneamente al idioma inglés y al lenguaje de señas mexicano.

el fiisc servirá para visibilizar proyectos de base comunitaria que han logrado impactar en distintos ámbitos, y sentar las bases para generar procesos desarrollo humano sostenible en sus comunidades, donde la cultura ha tenido una labor importante y ha funcionado como una herramienta de nexo transversal y como generadora de espacios de reflexión y de aprendizaje colectivo.

los temas y ejes que se abordarán en el fiisc serán:

• patrimonio cultural, más allá de lo turístico-económico;

• comunicación, las plataformas digitales, las tecnologías de la información y comunicación y los medios comunitarios;

• programación cultural para el cambio social, la descentralización de la oferta cultural y su alcance en barrios, colonias y pueblos;

• autonomía, iniciativas autogestivas, impulsadas por el intercambio, la solidaridad y formas de autosustento;

• diversidad, las diferencias y los afectos como posición política;

• estrategias culturales, la relación entre agentes culturales y comunidades, y los retos de los espacios independientes;

• producción social del hábitat, la autogestión del territorio, el diseño urbano, la justicia espacial y los derechos ciudadanos.

entre los participantes se encuentran jorge melguizo (colombia), ex secretario de cultura ciudadana y de desarrollo social de medellín; myrna cunningham (nicaragua), médica cirujana, feminista miskito y presidenta de la asociación para los derechos de las mujeres y el desarrollo (awid); celio turiño (brasil), ex secretario del ministerio de cultura del gobierno de lula da silva y creador del programa brasilero de cultura viva “puntos de cultura”; alfons martinelli (españa), experto en cooperación cultural y desarrollo; celerina sánchez (méxico), poeta y miembro de notimia, agencia de noticias de mujeres indígenas y afrodescendientes; julia risler y pablo ares iconoclasistas (argentina), expertos en cartografía y mapeo cultural; y mario rodríguez (bolivia), sociólogo y fundador de la radio comunitaria wayna tambo; sergi díaz plaza (españa), director del programa ciudad educadora y cultural en los barrios de barcelona; entre otros/as.