-Las primeras que aparecieron como instrumentistas realmente virtuosas, sofisticadas, que mantenían una relación de estudio y respeto con su instrumento fueron las Viuda e Hijas de Roque Enroll. Por esa banda pasaron magníficas músicas como Andrea Alvarez, María Gabriela Epumer, Claudia Sinesi, Mavi Diaz, minas que fueron muy reconocidas como instrumentistas y compositoras, y que trabajaron gran parte de su vida como sesionistas. Todas venían de familias de reconocidos músicos, en el caso de María Gabriela y Claudia tenían hermanos muuuy conocidos por lo virtuoso de su toque, entonces ellas tenían mucho que probar, y al mismo tiempo sabían que ese talento estaba acompañado de horas y horas de trabajar el instrumento. Ellas cuentan que antes de armar Rouge, la primera banda donde se encontraron, ya estaban ensayando ocho horas por día, como si fuera un trabajo, y tan solo eran adolescentes. 

A pesar de que las Viudas eran una banda de pop, que las juntó un productor, todos sabían y las reconocían como compositoras y virtuosas músicas. Así que podría señalar que ese es el punto de inflexión.

-¿Cuál es la artista que descubriste producto de tu investigación o que conocías pero te impactó por alguna razón?
-Me impactó mucho la historia de Fabiana Cantilo. Cómo sufrió tanto para que respeten sus decisiones artísticas, lo que tuvo que atravesar cuando al fin tomó las riendas de sus discos, es decir cuando decidió qué productor quería, cuando todas las canciones que iba a grabar eran composiciones suyas. Y lo que recibió fue un maltrato tremendo de parte de los medios de comunicación, ella cuenta por ejemplo en la tapa de Rolling Stone (y también me lo contó a mí) que Pergolini se reía y la bullyniaba en Cual es?, el programa más importante de rock del momento, de ENORME influencia, además del vacío que le hizo la discográfica. Así que sí, diría que ella fue la que más me impactó. Entre todo el descontrol que puede leerse en ella, hay una mujer que sufrió mucho.

-Tanto la historia de Silvita Lachupa (la primera groupie que no tenía apellido para Miguel Abuelo) como la de Peperina (la canción de Serú), incluso cómo se gesta el primer disco de Fabiana Cantilo revelan aspectos controversiales de grandes íconos varones del rock. ¿Vos estás de acuerdo con la afirmación de que hay que “matar a los ídolos”?, ¿Qué relación construimos con aquellos músicos a los que admiramos, pero que sabemos que han tenido actitudes machistas o que en algunos casos han llegado a actos de violencia sexista?
-Creo que todos, todas y todes hemos tenido actitudes machistas. Que juzgar con los ojos de hoy un episodio que ocurrió hace varias décadas atrás es una trampa, aunque eso no significa que no haya que enunciarlo, saberlo, escribirlo y reconocerlo. Eso que le pasó a esas tres mujeres fue violencia machista, sí. Y en el caso de Charly García se presenta este problemón: el mismo tipo que le hizo tanto mal a una mujer específica fue también el que compartió escenario, alentó y grabó a muchas mujeres artistas a lo largo de su vida. Como ningún otro artista argentino, él compartió, legitimó y apoyó el desarrollo de varias músicas, desde las Bay Biscuits hasta María Gabriela Epumer. Nadie es todo bueno y todo malo, y tenemos que vivir con eso. Me parece que con los ídolos lo más interesante que se puede hacer es no negar las cosas, contar la historia completa, porque eso es lo que hace a una persona humana. Y eso también ayuda a bajar la idea de endiosamiento del ídolo, y posibilita que cada persona que es público pueda decidir con más herramientas si acercarse o no a lo que culturalmente tiene para ofrecer.

El otro cruce, tal vez el segundo hito más importante en el cruce entre feminismos y música es, por supuesto, el de las She Devils. Pat Pietrafesa y Pila Jackson son dos personas que llevan adelante su profesión de músicas completamente atravesado por las luchas que ellas creen correctas. Son activistas antirepresivas, fueron anarquistas, son feministas antiracistas, anticlasistas, etc, y sostienen un transfeminismo interseccional, transversal y antibiologicista. Cuando en 1997 sacaron el split con Fun People llamado El aborto ilegal asesina mi libertad, ¡por favor! Las agallas que tenían. Pensemos el momento, quién estaba en el gobierno, en plena crisis y neoliberalismo, ellas proponen debatir esto. Es maravilloso. Y lo siguen haciendo hasta hoy. Valientes como pocas. 

-Cuando repasas el viaje que hiciste con Barbi Recanati a Bariloche hablás de que muchas músicas patagónicas se acercaron a conversar, ¿crees que esas brechas que aún deben sortear las mujeres y disidencias en los escenarios se profundizan en las provincias?, ¿Qué artistas por fuera del circuito de Capital te parecen muy potentes o recomendarías?
-Hay mucha necesidad de hablar y de ser escuchadas. En el último tiempo, en los últimos tres años, las mujeres, lesbianas, trans músicas empezaron a organizarse en cada región del país, se llevaron a cabo tres encuentros nacionales de músicas mujeres, lesbianas, trans que se originaron en Santiago del Estero pero que involucran a músicas de todo el país. Empezaron a organizarse en cada región en asociaciones u organizaciones locales, hay redes de asociaciones como Truena, hay de todo.