May 2021 | Invitation/Einladung 😃

Anna-Maria Bogner [AT] · Dori Deng [GB] · Nils-Simon Fischer [DE] · Laurence Grave [FR] · Justina Moncevičiūtė [LT] · Gladys Nistor [AR/FR] · Boohri Park [KR] · Jesús Perea [ES] · Friederike von Rauch [DE] · Brigitte Schwacke [DE] · David Semper [DE] · Joseph Shetler [US] · Oliver Siebeck [DE] · Sarah Smolders [BE] · Esther Stocker [IT] · Sabine Straub [DE] · H. Frank Taffelt [DE] · Oliver Thie [DE] · Carles Valverde [ES/CH] · Don Voisine [US]

OPENING So 16. Mai 2021, 11:30h - 16h | Su May 16, 2021, 11.30am - 4pm

Werke in Auflagen + Reihen von 20 internationalen Künstler*innen
Multiples + Series by 20 international artists

de
Die Ausstellung UPSPACE sendet ein starkes Signal der Vitalität und Kraft konzeptueller + minimaler Kunst in anhaltend schwierigen Zeiten. Arbeiten von 20 internationalen Künstler*innen zeigen ein breites Spektrum von neuen und etablierten Ansätzen im Programm der edition ROTE INSEL. Dementsprechend sind die in dieser Präsentation versammelten Kunstwerke durchwegs als Auflagenwerke oder in Reihen von Unikaten eines spezifischen künstlerischen Konzepts angelegt. Dabei reicht die Bandbreite von Druckgrafik und Malerei, über eine Vielzahl von Arbeiten auf und mit dem Werkstoff Papier, bis zu dreidimensionalen Licht-Objekten oder skulpturalen Werken in Keramik oder Draht.

Gemeinsam, als Ausstellungskomposition, wie auch als einzelne Werke unterstreichen sie nachdrücklich die Kraft des kleinen Formats, in dem künstlerische Ideen in verdichteter Form eine sehr große Präsenz entwickeln. Zugleich sind die ausgewählten Arbeiten – wie es dem Ansatz einer Editionsausstellung entspricht – in attraktiven Preisdimensionen angelegt.

Alle diese Aspekte sind von drj art projects sehr bewusst gewählt und formulieren wichtige Ziele der Ausstellung: Sie lädt sowohl zur Rückkehr des unmittelbaren Erlebens von Kunst als auch zum Wiedererleben der persönlichen Freude an der Vielfalt neuer Kunstwerke ein.

Es ist Zeit für Erneuerung und Aufbruch in Post-Pandemische Zeiten!

en
The exhibition UPSPACE sends a strong signal of the vitality and power of conceptual + minimal art in persistently difficult times. Works by 20 international artists show a broad spectrum of new and established approaches in the programme of edition ROTE INSEL. Accordingly, the artworks assembled in this presentation are all either editions or series of uniques of a specific artistic concept. They range from prints and paintings, to a multitude of works on and with paper, to three-dimensional light objects or sculptural works in ceramics or wire.

Both as an exhibition composition as well as individual works, they emphatically underline the power of the small format, in which artistic ideas develop a very large presence in condensed form. At the same time, the selected works – corresponding to the approach of an edition exhibition – are attractively priced.

All these aspects have been chosen very consciously by drj art projects and formulate important intentions of the exhibition: it invites both the return of the immediate perception of art along with the re-experience of personal joy in the diversity of new works of art.

It is time for renewal and emerging in post-pandemic times!

Ausstellungsdauer:
17. Mai 2021 bis 26. Juni 2021
Öffnungszeiten: zur Zeit - aufgrund pandemiebedingter Regelungen - nur mit Termin

Duration of the Exhibition:
May 17, 2021 to June 26, 2021
opening hours: currently – due to pandemic-related regulations – by appointment only

drj art projects
Leberstraße 60,
10829 Berlin,
Germany

www.rote-insel.com
www.drj-art-projects.com

Wie fern kann sich Nähe anfühlen, und wie nahe Distanz? Stehen gesellschaftliche und körperliche Entfernung in einem direkten Verhältnis zueinander? Oder ist der zwischenmenschliche Raum, der uns voneinander trennt und miteinander verbindet, eine unabhängige Größe? Anna-Maria Bogners Arbeiten kreisen stetig um Fragen des Raums und dessen Wahrnehmung. Ihre Beobachtungen rund um die COVID-19-Pandemie, die durch ihr Gebot der Körperdistanzen im globalen Ausmaß Alltagsstrukturen und somit Gesellschaften verändert, übersetzt die Künstlerin in ihre von Minimalismus und Reduktion geprägten Arbeiten. Mit gewohnt wenigen, präzise eingesetzten Mitteln weitet Bogner bei artepari die architektonischen Dimensionen von Galerieraum und Atrium aus und lässt uns schwanken zwischen einer als unendlich wahrgenommenen Weite und völliger Raumlosigkeit.

How distant can closeness feel, and how close distance? Are social and physical distance directly related to each other? Or is the inter-personal space that separates and connects us an independent value? Anna-Maria Bogner’s work constantly revolves around questions of space and its perception. The COVID-19 pandemic and the need for physical distancing is changing everyday structures and hence our societies on a global scale. The artist translates her observations on this into works characterised by minimalism and reduction. With her customary sparing yet precise use of the medium, Bogner expands the architectural dimensions of the gallery space and atrium at arte-pari, making us oscillate between a vastness perceived as infinite and total spacelessness.